Abschlussarbeiten

UZH

Neu begonnene Dissertationen  

• Medea Hoch: Unstete Staffelungen. Beziehungen zwischen den Künsten im Werk Sophie Taeuber-Arps Mehr
• Sina Knopf: Die Verortung des deutschen Kunsthändlers Hans Wendland (1880–1972) im Geflecht des NS-Kunsthandels ​Mehr
• Isabella Krayer: Von der Performance zum Enactment – Diskursive Entwicklungen und theoretische Verschiebungen in zeitgenössischen Kunstpraktiken
• Diyi Mergenthaler: The Queering of Contemporary Chinese Art (1990s-Now) Mehr
• Cornelia Müller: Aktionskunst in Düsseldorf um 1968 (Arbeitstitel) Mehr
• Simone-Tamara Nold: Fremdbesitz im Kunstmuseum. Deposita aus Privatbesitz im Kunsthaus Zürich und im Kunstmuseum Luzern, 1920er bis 1940er Jahre Mehr
• Rosa Sancarlo: From Ambiguity to Identity. Silhouettes and Silhouetting in the African American Art of the Harlem Renaissance and its Aftermath Mehr
• Lara Eva Seeliger: Wilhelm Barth und die Kunsthalle Basel 1909 - 1934 Mehr
• Sandra Sykora: Der Auktionator Theodor Fischer (1878–1957) und die Galerie Fischer in Luzern: Entstehung, Wirkung und Bedeutung. Ein Beitrag zur Erforschung des Schweizer Kunsthandels im 20. Jahrhundert  Mehr
• Geraldine Wullschleger: Hans Krüsi. Vom Blumenmannli zum Kunstkometen Mehr

Masterarbeiten

2024

• Svenja Clauss: Zilla sind viele. Facetten der Kunstfigur im Werk von Zilla Leutenegger

• Veronica Cuomo: The Narrative of the Archives. Yallah: Behind the Scenes (Peter W. Häberlin)

• Ziwei Huang: Diagnosing Modernity through Decolonial Camp: Kent Monkman’s Performance and the Art of Decolonial Intervention (Betreuung: Daniel Berndt)

2022

• Andrina Bacchetta: Superkilen, Kopenhagen: Das städtische Wohnzimmer
• Philipp Gross: „Art Brut”/„Outsider Art” im Kunstsystem. Zur Schweizer Institutionsgeschichte ab 1960
• Viviane Mathis: Kunstinsel Heimplatz? Eine Platzarchäologie
• María Fernanda Morales Menéndez-Conde: Indigener Film in Mexiko. Künstlerische Dekolonisierungsstrategien vom autoethnografischen Dokumentarfilm bis zur zeitgenössischen Videokunst
• Luca Rey: Kollektivität durch Social Media Plattformen. Eine Untersuchung von Omsk Social Clubs Unrealism (2020) als digitales Kunstwerk (Betreuung: Daniel Berndt)
• Monika Steinmann Meier: Bildrechte und Restitutionsforderungen bei historischen Fotografien aus musealen Sammlungen
• Laura Vuille: Resonanz, Ekstase und Entfremdung in Jeremy Shaws Videoinstallation Phase Shifting Index (2020) (Betreuung: Daniel Berndt)
• Bettina Zimmermann: Grete Hubachers Architekturfotografien des Neuen Bauens in Zürich 1931-1935

2021

• Mateo Chacon-Pino: Staat macht Kunst. Der SüdKulturFonds als Beispiel staatlicher Förderung im Schweizer Kunstfeld und dessen KunstbegriffIsabella Krayer: Performance or Enactment. Eine Begriffsanalyse
• Lucas Hagin: (Re-)Konstruktion der Counterforensics: Bildtheorie und Bildevidenz bei Forensic Architecture
• Regula Moser: Henri Matisse in der Schweiz. Der Beginn des modernen Kunsthandels, 1908-1923
• Vanessa Rogger: Marjetica Potrč: Inside and Outside the White Cube. Eine künstlerische Praxis zwischen urbanem/ruralem und institutionellem Raum
• Lara Eva Seeliger: Arbeit an der Avantgarde. Der Konservator Wilhelm Barth und sein Beitrag zur Ausstellungs- und Rezeptionsgeschichte von Paul Gauguin und Henri Matisse in der Kunsthalle Basel (1909-1934)

• Kristin Brüggemann: Authentizität und Spiel.Die Inszenierung von Maskulinitäten in Rineke Dijkstras und Collier Schorrs Porträts von Sportlern und Soldaten (Betreuung: Daniel Berndt)

2020

• Miriam Eickhoff: Reenactment, Preenactment, Forensis: Strategien der Aneignung juristischer Verfahren in der zeitgenössischen Kunst
• Sebastian Eitle: Kunst am Bau bei Camille Graeser im Kontext seiner malerischen Strategien
• Friederike Gottschalk: US-Amerikanische Förderprogramme zum Aufbau von Architekturschulen in Indien zwischen 1947 und 1975
• Simone-Tamara Brigida Nold: Verhüllte Soldaten. Zur dialogischen Gedenkkonstellation um das Kriegerdenkmal in Göppingen
• Anna Schneider: Räume und Gegenräume: "Heidi Buchers Häutungsaktion in der Psychiatrie Bellevue in Kreuzlingen 1988
• Wanda Seiler: Feministische Kunst im Kollektiv. Eine Analyse der Basler Ausstellung ‘Frauen, Körper, Pornographie’ (1981) an einem kulturellen und gesellschaftspolitischen Wendepunkt
• Julia Senn: Wie mit Geflüchteten Kunst gemacht wird. Vier Gegenwartskünstler angesichts globaler Fluchtbewegungen

2019

• Valentina Frutig: Von der Zeichnung über die Fotokopie zur Malerei. Die konzeptuellen Appropriationsstrategien von Jean-Michel Basquiat (1960-1988)
• Alessandra Gabaglio: Translating architecture & changing concepts of materiality. A theoretical approach on the works of Robert Overby, Heidi Bucher, Rachel Whiteread and Do Ho Suh
• Luca Gurtner: Architektur der Bionik. Form und Funktion im japanischen Metabolismus
• Salome Hohl: Adrian Pipers neokantische Analyse von Xenophobie: Philosophischer Anspruch und künstlerisches Konzept

2018

• Cornelia Müller: Gerry Schum: Die frühen Jahre (1962-1968)

 

Bachelorarbeiten

2024

• Lana Vukorepa: Morimura Yasumasa – Zwischen kultureller Affinität und Alterität: Selbstporträts im feministischen und postkolonialen Diskurs (Betreuung: Daniel Berndt)

• Miriam Frei: Und es gibt sie doch – Die Flaneurin seit dem 19. Jahrhundert, in der Strassenfotografie des 20. Jahrhunderts und im Ausblick auf die zeitgenössische Kunst des 21. Jahrhunderts (Betreuung: Rosa Sancarlo)
• Janelle Wenger: Zwischen Schuld und Strafe: Eine Analyse der nackten und halbnackten Frauenfiguren in Giovanni Segantinis Oeuvre im Kontext der patriarchalen Strukturen des 19. Jahrhunderts (Betreuung: Rosa Sancarlo)

2023

• Laura Frodl: Streetart im Museum (Betreuung: Bärbel Küster)

• Peter Nordenson: Die Grossstadt als Farbsymphonie. Sigrid Hjerténs Grossstadt-Bilder zwischen 1912 und 1919 (Betreuung: Bärbel Küster)

• Thomas Pfister: Tokenisierung’ von Kunst. Die Fragmentierung von Kunstwerken aus einer kunsthistorischen Perspektive (Betreuung: Bärbel Küster)

• Tanya Tschuor: Die Aufgabe des Bündner Kunstvereins im Kontext der Kunstförderung Graubündens (Betreuung: Bärbel Küster)

• Timia Braun: Das Konzept von «Farbe» als strategisches Instrument in fotografischen Selbstdarstellungen von Berni Searle und Zanele Muholi. Eine Analyse ausgewählter Werke der Colour Me und Somnyama Ngonyama Serien (Betreuung: Rosa Sancarlo)
• Marco Coray: Nachvollzug des ‘Wesentlichen‘ in der künstlerischen Reduktion Matias Speschas anhand einer Druckgraphik aus jedem Jahrzehnt von 1953 bis 2008 (Betreuung: Rosa Sancarlo)
• Charlotte Egli: Werke und Wege: Die Dynamiken der Kunsttherapie und «Art Brut» im 20. Jahrhundert in der Schweiz mit Fokus auf Aloïse Corbaz und Ida Buchmann (Betreuung: Rosa Sancarlo)
• Annika Sarah Harris: Von der literarischen Figur zur politischen Illustration: Alasdair Gray’s Bella Caledonia (Betreuung: Rosa Sancarlo)

2022

• Max Ehrengruber: Zwischen Werk und Beiwerk. Ästhetische Dimensionen des Zertifikats in der Kunst am Beispiel von Felix Gonzalez-Torres und Bea Schlingelhoff (Betreuung: Daniel Berndt)
• Mirta Gianocca: Die visuelle (De-)Konstruktion von Männlichkeiten. Eine kritische Analyse Akram Zaataris Kunstwerke Majnounak (1997) und Dance to the End of Love (2011) (Betreuung: Daniel Berndt)

• Natascha Mäder: Federico Fellinis Skizzen. Intermedialität im Kontext des Fallbeispiels Fellinis Satyricon (Betreuung: Daniel Berndt)

• Sebastian Rinderknecht: Hinter der Steinkante. Drucktechnische Entwicklungen der Steindruckerei Wolfensberger und ihre Anwendungen in der zeitgenössischen Kunst (Betreuung: Daniel Berndt)

• Antonia Truninger: Über die Grenzen des Körpers. Zur Auflösung der Grenzen des Körpers im Schaffen von Alexandra Bircken (Betreuung: Daniel Berndt)
• Aline Degen: Der schweizerische Weg der Provenienzforschung. Eine Analyse des Umgangs mit kolonialem Sammlungsgut anhand des Gedenkkopfes von König Osemwenede auf politischer und musealer Ebene (Betreuung: Rosa Sancarlo)
• Hannah Leuthold: Schwarze Madonna – Eine Ikone für alle? Eine kritische Auseinandersetzung mit dem Gnadenbild und seiner transkulturellen Wahrnehmung (Betreuung: Rosa Sancarlo)
• Clara Soiron: Ästhetik des Unbehagens“ in Carrie Mae Weems’ Ain`t Jokin – Serie (Betreuung: Rosa Sancarlo)

2021

• Bella Khadiullina: Werk und fotografische Dokumentation. Zum erweiterten Arbeitsprozess bei Henri Matisse (Betreuung: Bärbel Küster)
• Jana Urech: Das Manifesto de Poesia Pau Brasil und das Manifesto Antropofago. Ein Verglecih (Betreuung: Bärbel Küster)
• Inez Jovine Barrer: Mediatisierte Körper im Zeichen ihrer konstitutiven Ambivalenz. Zur kunst- historischen Artikulation einer transfeministischen Verkörperungspolitik anhand der Videoarbeit «N.O.Body» (2008) von Pauline Boudry und Renate Lorenz (Betreuung: Daniel Berndt)
• Silvan Benz: Fukuyama revisited: Kitsch als ästhetische Strategie. Der Versuch einer Begriffs-Relegitimierung am Werk von Jeff Koons (Betreuung: Daniel Berndt)
• Dario Iannotta: Eine Untersuchung der audiovisuellen Umsetzung der zitierten Manifeste in Julian Rosefeldts Manifesto (2015) (Betreuung: Daniel Berndt)
• Ivana Ramilovic: Tracey Emins Bekenntniskunst als Ausdruck individualisierter Sexualpolitik. Unter besonderer Berücksichtigung von Why I Never Became a Dancer (Betreuung: Daniel Berndt)
• Lorena Sahli: Art Public Plaiv. Eine Analyse zum transdisziplinären Forschungsprojekt (Betreuung: Daniel Berndt)
• Danai Rossalidis: Die duale Sprache des Quilt: künstlerischer Ausdruck und kulturelle Praktik. Eine Untersuchung der Vehikelfunktion des Quilt und ihrer verschiedenen Ausprägungen (Betreuung: Rosa Sancarlo)
• Briana Zimmermann: Just Above Midtown. Die Rolle JAMs für die Schwarze feministische Künstlerin (Betreuung: Rosa Sancarlo)
• Athina Sanvido: Künstlerin sein: Zeugnisse von zeitgenössischen Schweizer Künstlerinnen (Betreuung: Rosa Sancarlo)

2020

• Andrina Bacchetta: "Off-Spaces": Galerie ohne Ort (Betreuung: Bärbel Küster)
• Kristin Brüggemann: Artists‘ Books bei Tacita Dean (Betreuung: Bärbel Küster)
• Pascal Gadient: Hybride Kulturen in der Schweiz – der ‘postmigrantische’ Blick (Betreuung: Bärbel Küster)
• Eva Gentner: Die Gartenstadt Winterthur. Albert Bodmers Adaption der englischen Städtebauutopie (Betreuung: Bärbel Küster)
• Philipp Gross: Adolf Dietrich und seine Rezeption im Ausstellungsbetrieb (Betreuung: Bärbel Küster)
• Hortense Marie Micheline Thérèse Note: "Robert Motherwell. Sa dédicace à l'abstraction bleue de Matisse" (Betreuung: Bärbel Küster)
• Salome Messmer: The revolution is to be filmed, Abhunadarra (Betreuung: Bärbel Küster)
• Muriel Pedrazzini: At Diamond – Rainforest Spirits (Manipulated Rohrschach), 2009-2010. Die Werkgruppe vor dem Hintergrund der menschlichen Wahrnehmung (Betreuung: Bärbel Küster)
• Paula Reinhard: Künstlerpaare. "Ray und Charles Eames, Bernd und Hilla Becher, Niki de Saint Phalle und Jean Tinguely" (Betreuung: Bärbel Küster) 

• Edris Ayyoobi: Monir Shahroudy Farmanfarmaians Mirror Works – An der Schnittstelle zwischen islamischer Tradition und Moderne (Betreuung: Daniel Berndt)
• Dilara Emurli: Teresa Margolles: Repräsentationsmöglichkeiten der Ausmasse des Femizids in Ciudad Juárez (Betreuung: Daniel Berndt)
• Alice Gachot: «La bataille de San Romano» - Eine Untersuchung des bewegten Bildes in Georges Schwizgebels Animationsfilm (Betreuung: Daniel Berndt)
• Lisa Hangartner: Ikone, Heldin oder Monster? Die Darstellung von Djamila Bouhired in der Videoarbeit «Have You Ever Killed a Bear? Or Becoming Jamila» von Marwa Arsanios (Betreuung: Daniel Berndt)
• Julia Hegi: Water and Flux: Identity, Belonging and Migration in Ana Mendieta’s Ochún (1981) (Betreuung: Daniel Berndt)
• Olga Nazarova: A critical analysis of Ai Weiwei’s «Laundromat» (2016) (Betreuung: Daniel Berndt)
• Yorick Oertle: Identität durch Ambiguität Martin Parr: Sozialdokumentarische Fotografie zwischen Englishness, Surrealismus und Meta-Beziehungen (Betreuung: Daniel Berndt)
• Mike Bill: „Everything I say is Art is Art“ Zu sprachlichen und choreografischen Aspekten der Snow Worker’s Ballets (2003/2012) von Mierle Laderman Ukeles (Betreuung: Seraina Renz)
• Yarin Shmerling: Who Cares? Mierle Laderman Ukeles' künstlerische Auseinandersetzung mit prekären Verhältnissen in der Care-Arbeit (Betreuung: Seraina Renz)

2019

• Sophie Huguenin: Manons “Lachsfarbenes Boudoir“ als Produktionsraum der Künstlerin (Betreuung: Bärbel Küster)
• Laura Vuille: Das Panflöten-Motiv im plastischen Werk von Cy Twombly (Betreuung: Bärbel Küster)
• David Skof: Das Zelluloid der Geschichte. Medialität und Historizität in Rosa Barbas kinematographischer Installation From Source to Poem (Betreuung: Seraina Renz)
• Monika Steinmann-Meier: Fotografien als Zeugen: Kollektivismus im Werk der Gruppe Kollektive Aktionen (Betreuung: Seraina Renz)
• Sabina Tenti: „Essentialismus“ versus „modernistischer Akademismus“. Eine Gegenüberstellung von Max Bill und Sigfried Giedion – zwei Verfechtern des Neuen Bauens (Betreuung: Seraina Renz)

2018

• Mia Jenni: Die paradoxe Wissensgenerierung der new forensis in Eyal Weizmans 'Drone Strikes' (Betreuung: Bärbel Küster)
• Julie Delnon: „Too early to panic“. Untersuchung einer Ausstellung von Gerda Steiner und Jörg Lenzlinger (Betreuung: Seraina Renz)
• Virginia Fasanelli: Lucio Fontana and the Evolution of the Spatialist Movement. The relationship between an historical context and the birth of an artistic movement (Betreuung: Seraina Renz)
• Edoardo Kleinstein: Shigeko Kubota. Vagina Painting, ein action painting (Betreuung: Seraina Renz)
• Anna Märkli: Drei Stillleben Giorgio Morandis und vier Filme Michelangelo Antonionis. Eine Studie der Bildsprache (Betreuung: Seraina Renz)
• Meret Sarasin: Das traurige Werk. Gleichheit und Dekonstruktion bei Ed Atkins (Betreuung: Seraina Renz)
• Alexandre de Vasconcelos Weber: Roee Rosen „Live and Die as Eva Braun“. Ist die Erfahrung Eva Braun zu sein, zumutbar? (Betreuung: Seraina Renz)

TU Berlin 2017-18

Dissertationen

• Ayse Güngör: An Ethnographic Turn in Arts. The Turkish Contemporary Art Scene after 1990

Masterarbeiten

• Inka Baumgarte: A reverse ethnography. Die Performance A couple in the cage von Coco Fusco und Guillermo Goméz-Peña und ihre Codierungsstrategien 
• Moritz Dapper: Das Kulturgutschutzgesetz von 2016. Zwischen medialer Hetze und politischem Versagen
• Marie Förster: Museumsreform in Schwerin? Die Neuordnung der Sammlung des Schweriner Museums am Alten Markt durch Ernst Steinmann 
• Leonie Grützmacher: Nasan Tur - politische Kunst im institutionellen Rahmen
• Lisa Janke: Showing its probable appearance during life – Bildmedien der Visualisierung von Dinosauriern in Naturkundemuseen, ca. 1860-1940
• Vicky Kiefer: An der Peripherie des Kunstfeldes? Die Sieben Künste von Pritzwalk von Clegg & Guttmann
• Merten Lagatz: Post Internet Art. Zur Ausbreitung eines Kunstfeld-Phänomens
• Angeliki Papagiannopoulou: Das Berliner Künstlerprogramm des DAAD und seine Gäste in der Zeit der Militärdiktatur in Griechenland (1967-1974) 
• Jean-Luc Rapp: Van Bo Le-Mentzels Bauhaus Campus. Zwischen historischen Positionen und nomadischer Bewegung
• Peggy Schönegge: Schnittstellen zwischen Realität und Virtualität in Banz & Bowinkels Mercury 
• Tessa Theil: Raumkonzepte in der Wohnhausarchitektur. Feministische Perspektiven auf Moderne, Postmoderne und Gegenwart
• Johanna Wölbert: Die Dreifarbenfotografie von Prokudin-Gorskii im visuellen Diskurs der ethnografischen Fotografie
• Saskia Wulff: Regina José Galindo. Politische Handlungsspielräume der Performance-Kunst in Guatemala