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Vortrag "Nascita dalle acque: riflessi ecologici nei mosaici dell’atrio di San Marco a Venezia" von David Ganz am Fr, 7. Juli, ab 15.30 Uhr.
Link zum Programm (PDF, 4 MB)
Vortrag "Schöpfungsszenarien: Der Johannesprolog und die mittelalterliche Buchkunst" von David Ganz am Fr, 23. Juni, ab 15.00 Uhr.
Link zum Programm (PDF, 1 MB)
Vortrag "Geburt aus dem Wasser. Die Mosaiken von San Marco und das Ökosystem der Lagune" von David Ganz am Do, 15. Juni, ab 11.30 Uhr.
Link zum Programm (PDF, 2 MB)
Vortrag "Tierisch begeistert" von David Ganz am Do, 25. Mai, 16.45–17.45 Uhr.
Link zum Programm (PDF, 881 KB)
Vom 28.09.22 – 01.10.22 fand in Frankfurt am Main das 6. Forum Kunst des Mittelalters statt. David Ganz und Sophie Schweinfurth leiteten im Rahmen des Forums die Sektion "The Sense of Water: Wahrnehmung und Darstellung von Wasser in der Kunst des Mittelalters | The Sense of Water: Perception and Representation of Water in Medieval Art" . Über das Forum und die Sektion berichtet ein Artikel der Frankfurter Allgemeinen Zeitung vom 05. Oktober 2022.
Link zum Artikel (PDF, 7 MB)
Sektion "The Sense of Water: Wahrnehmung und Darstellung von Wasser in der Kunst des Mittelalters | The Sense of Water: Perception and Representation of Water in Medieval Art"
unter der Leitung von David Ganz und Sophie Schweinfurth
29. September, 14.30 – 16.00 Uhr.
When, how, and under what circumstances might book ornament be understood as offensive, and which strategies were employed to avoid such critique or to create books that are ostentatiously ascetic? Since antiquity, philological correctness was opposed to ornament in the rhetorical discourse, which associated an overtly rich language with overblown luxury and female adornment. Already in Roman literature, this gendered discourse was projected onto the material artifacts of writing, a tradition that influenced the varied discussions about the materiality of sacred books and their status in Christian, Islamic and Jewish book cultures from Late Antiquity until the end of the Middle Ages and beyond. In all three religious traditions, this critical discourse about scriptures, script and ornament established connections “between ornamenting bodies, buildings and language, in which fancy forms are rejected in favor of plain, and embellishment opposed to simplicity in a dialect of truth and falsity” (F. B. Flood, in: Clothing Sacred Scriptures, ed. D. Ganz/B. Schellewald, Berlin/Boston 2019, 52). The conference will explore the entire range of such critique of book ornament in Christian, Islamic and Jewish book cultures, and analyzes their specific contexts and semantics, as well as the spaces of negotiation, in which artists, commissioners and users could react to critical allegations without simply obeying them.
Registration is required by 12.09.2022: thomas.rainer@uzh.ch
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Abbildung: Otto Weber, Augenklinik des Kantons Zürich (seit 1954 Standort des Kunsthistorischen Instituts), Fassadenriss, 1891, Staatsarchiv des Kantons Zürich.
Die Geschichte der Kunst ist an vielen Punkten eng mit Umweltfragen verknüpft. Doch wie lassen sich die aktuellen Debatten zum Klimawandel, zum ökologischen Fussabdruck von Konsumgütern und zur nachhaltigeren Nutzung natürlicher Ressourcen stärker als bisher in das Fach Kunstgeschichte hineintragen? Mit unserem Themenschwerpunkt im Frühjahr versuchen wir, exemplarische Antworten auf diese Frage zu geben.
So konzentriert sich das BA-Seminar Quellen, Flüsse, Ozeane ganz auf das Element Wasser. Den Ausgangspunkt bilden Werke der zeitgenössischen Kunst, die sich mit der Rolle von Wasser in einer sich verändernden Umwelt auseinandersetzen. Von hier aus ergibt sich ein neuer Blick auf die Wasserbilder des Mittelalters, die Wasser als positiv besetztes, aber auch als bedrohliches Element präsentieren.
Was es bedeutet, eine ganze Stadt mitten im Wasser zu bauen, ist das Thema des MA-Seminars Die Lagune, die Erde und das Meer. Im Zentrum steht das komplexe Ökosystem der Lagunenlandschaft, in dem sich Venedig zu einer der bedeutendsten Kunstmetropolen Europas entwickelte. Dagegen verfolgt das BA-Seminar Die Sprache der Tiere: Tierdarstellungen in der Kunst des Mittelalters das Ziel, die traditionelle Sichtweise der Tier-Mensch-Verhältnisses kritisch zu überdenken. All diese Fragen und Themen begleitet die Vorlesung Von der Purpurschnecke zur Crypto-Art mit Überlegungen zum methodischen Vorgehen: Wo liegen generell die Möglichkeiten der Kunstgeschichte, Kunstwerke aus einer ökologischen Perspektive in den Blick zu nehmen?
Der steile Aufstieg Venedigs – vom dünn besiedelten Inselarchipel zu einer führenden Handels- und Militärmacht – ist eine der erstaunlichsten Geschichten des vormodernen Europas. Dieser widmete sich im Juni 2022 die Exkursion des Lehrstuhls für Kunstgeschichte des Mittelalters unter der Leitung von Prof. Ganz. Die Gruppe von rund 17 Studierenden setzte sich während einer Woche mit den politischen, ökonomischen und ökologischen Rahmenbedingungen der Kunstproduktion Venedigs auseinander. Dazu wurde auch ein genauer Blick auf die Entwicklung des Stadtraums und seine Verkehrswege geworfen, ein Verständnis für die Techniken des Bootsbaus und der Schifffahrt erarbeitet, das weitere Umfeld der Lagune erkundet und die Handelsrouten und die militärischen Kampagnen in die Betrachtung einbezogen. Ebenso setzte sich die Gruppe mit den Veränderungen auseinander, die die Metropole des „goldenen Zeitalters“ in das Venedig der Gegenwart verwandelt haben: dem Verlust politischer und wirtschaftlicher Macht, der Entdeckung für ausländische Reisende, der Einrichtung der Biennalen, der forcierten Industrialisierung und den ökologischen Problemen innerhalb der Lagune.
Thomas Lentes, Soweit das Auge reicht. Frömmigkeit und Visualität vom Frühmittelalter bis zur Reformation, hrsg. von David Ganz, Esther Meier und Susanne Wegmann, Berlin 2022.
Recent advances in the technical analysis of purple colorants have spurred new interest in the aesthetics of purple ornament in medieval manuscripts. This most prestigious embellishment associated with imperial splendor underwent stunning transformations between the 6th and the 12th century. Purple dyes (mostly produced from lichens) were not only used to color the entire parchment surfaces of sacred books, but purple colorants were also used selectively to highlight specific texts, pages and miniatures corresponding to the content, topology, imagery, and script of individual manuscripts. Various techniques and methods were employed to create multi-sensory purple textures, combining shades of purple from red to dark blue and evoking different purple-colored materials such as silks and porphyry. This two-day workshop at the Chair of Medieval Art History at the University of Zurich will explore a range of questions about the materials and semantics of medieval purple manuscripts.
Registration is required by 22.11.2021: thomas.rainer@uzh.ch
A COVID-19-certificate is mandatory for participants attending in person.
A Zoom link will be provided for participants unable to attend in person.
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Link Blog Bildglossar zur mittelalterlichen Kunst
Über das Bildglossar zur mittelalterlichen Kunst:
Das Bildglossar für die Kunst des Mittelalters ist ein neues digitales Nachschlagetool für Studierende der Kunstgeschichte. Es kann in einer Vielzahl von Situationen rund ums Studium genutzt werden: beim Verfassen von Referaten und Seminararbeiten, bei der Lektüre von Fachpublikationen oder beim Nacharbeiten von Vorlesungen … Die zentrale Idee ist die eines Portals, das wichtige Fachbegriffe allgemeinverständlich erklärt und sie anhand von Abbildungen exemplarisch veranschaulicht. Über die Suchfunktion ist dabei immer auch ein Quereinstieg in die Beiträge möglich – beispielsweise der Weg von den erläuternden Kommentaren zu den Fachbegriffen selbst, die man möglicherweise ja noch gar nicht kennt. Links, die zwischen den Artikeln gesetzt sind, laden zudem zum vernetzten Suchen und Weiterlesen ein. Mit diesen Merkmalen ist das Bildglossar ein ideales Hilfsmittel sowohl für die Suche nach dem „passenden“ Begriff beim Beschreiben oder Analysieren von Kunstwerken wie für das Verstehen „fremder“ Fachausdrücke beim Lesen kunsthistorischer Texte.
Das Bildglossar für die Kunst des Mittelalters ist ein studentisches Projekt am Lehrstuhl für Kunstgeschichte des Mittelalters. Es wurde von Rebecca Ehl in Zusammenarbeit mit Prof. David Ganz entwickelt. Das Glossar ist als work in progress konzipiert – aktuell deckt es vor allem die Gebiete der „Buchkunst“ und der „Materialien und Techniken“ ab, doch sollen in Kürze andere Bereiche wie „Ikonographie“ und „Kleidung“ folgen. Für Ideen und Anregungen zu weiteren Einträgen wie für Kommentare sind Nachrichten an bildglossar@khist.uzh.ch willkommen!
Link Written Camposanto. The Pisan Cemetery through the Eyes of Chroniclers, Artists and Travelers
Über Written Camposanto
Der Blog Written Camposanto. The Pisan Cemetery through the Eyes of Chroniclers, Artists and Travelers macht die Wahrnehmungsgeschichte eines der faszinierendsten Orte der Kunstgeschichte Italiens lebendig. Nicht erst seit dem Zeitalter des Tourismus zählt der Camposanto, der an der Piazza dei Miracoli gelegene Friedhof des Pisaner Dombezirks, zu den wichtigsten Sehenswürdigkeiten Italiens: Über viele Jahrhunderte hinweg besichtigten Künstler, Pilger und Reisende aus allen Teilen Europas das berühmte Bauwerk: sei es wegen der spektakulären Wandmalereien eines Buonamico Buffalmacco oder Benozzo Gozzoli, wegen der antiken Sarkophage, die die Pisaner für die Bestattung hochgestellter Persönlichkeiten verwendeten – oder wegen der Erde aus dem Heiligen Land, die im offenen Bereich des Friedhofs ausgestreut lag und der man wunderbare Eigenschaften der raschen Zersetzung menschlicher Körper zuschrieb.
Written Camposanto macht die in grosser Zahl überlieferten Beschreibungen des Camposanto aus der Zeit des 14. bis 18. Jahrhunderts erstmals systematisch zugänglich: in Digitalisaten der Handschriften und historischen Drucke, in Transkriptionen der Texte in Originalsprache und in englischen Übersetzungen. Zu den ausgewerteten Texten zählen die Viten Giorgio Vasaris, die Reiseberichte Montaignes und Montesquieus und viele weitere Zeugnisse mehr. Anhand einer Timeline lässt sich die Chronologie des Schreibens über den Camposanto Schritt für Schritt nachvollzeihen.
Written Camposanto ist ein studentisches Projekt am Lehrstuhl für Kunstgeschichte des Mittelalters. Es wurde von Dahi Jung in Zusammenarbeit mit Prof. David Ganz und einem mehrköpfigen Team von Bearbeiterinnen und Bearbeitern entwickelt. Für Ideen und Anregungen wie für Kommentare sind Nachrichten an camposanto@khist.uzh.ch willkommen!
Michele Bacci /David Ganz/ Rahel Meier, Journeys of the Soul. Multiple Topographies in the Camposanto of Pisa, Pisa 2020.
Montag, 14.12. ,16.15h – 18.15 h via ZOOM:
Prof. Marius Rimmele (UZH): Samson-Darstellungen in der frühen Druckgraphik
Prof. Markus Späth (Universität Giessen), Körperspur und Bild. Überlegungen zur Bildlichkeit mittelalterlicher Siegel
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Anfang September 2020 fand eine Exkursion des Lehrstuhls für mittelalterliche Kunstgeschichte nach Pisa statt. Eine Woche lang erkundete eine Gruppe von vierzehn Studierenden unter der Leitung von Prof. Ganz die Kunst der Blütezeit der mittelalterlichen Seerepublik, die mit den Bauten, Skulpturen und Fresken an der Piazza del Duomo ein einzigartiges Ensemble religiös-politischer Repräsentation schuf. Tagesausflüge ins benachbarte Lucca und das im Süden der Toskana gelegene Siena boten die Gelegenheit zu ergänzenden Einblicken in die Kunstpolitik der mittelalterlichen Kommunen. Die wegen Corona zu beachtenden Schutzmassnahmen sorgten für einen denkwürdigen Rahmen der gemeinsamen Kirchen- und Museumsbesuche, der den hohen Wert der direkten Auseinandersetzung mit den Originalen eindringlich ins Bewusstsein rief.
Der Bamberger Psalter. Kommentarband zum Faksimile (mit Beiträgen von Karin Eckstein, Sybille Ruß und Bettina Wagner), Luzern: Quaternio 2019.
Caroline Schärli, Henriette Hofmann, Sophie Schweinfurth (Hrsg.), Inszenierungen von Sichtbarkeit in mittelalterlichen Bildkulturen, Reimer 2018. Link Reimer Verlag
David Ganz, Barbara Schellewald (Hrsg.), Clothing Sacred Scripture. Book Art and Book Religion in Christian, Islamic and Jewish Cultures, de Gruyter 2018. Link De Gruyter Verlag
David Ganz/Cornel Dora, Tuotilo. Archäologie eines frühmittelalterlichen Künstlers, Basel/St. Gallen: Schwabe/Verlag am Klosterhof 2017. Verlag am Klosterhof
Rezensionen zu David Ganz, Buch-Gewänder. Prachteinbände im Mittelalter, Berlin: Reimer 2015. (Einleitung hier) (PDF, 3 MB)
C-M_Kaufmann, Rezension Buch-Gewänder (PDF, 1 MB)
Hoeps, Rezension Buch-Gewänder (PDF, 78 KB)
